Набор художественных акриловых красок

Когда говорят про набор художественных акриловых красок, многие сразу думают о количестве тюбиков. Шесть, двенадцать, двадцать четыре — будто бы чем больше, тем профессиональнее. Это, пожалуй, самый распространённый миф среди начинающих. На деле, куча цветов в коробке часто лишь создаёт иллюзию выбора, а на практике — путаницу и неестественные, ?грязные? смеси. Гораздо важнее, чтобы в палитре были правильные базовые пигменты, с хорошей кроющей способностью и светостойкостью. Вот об этом и хочется порассуждать, исходя из того, что видишь в мастерских и что заказывают сами художники.

Базовый состав: не гнаться за цифрами

Идеальный стартовый набор — это не про количество, а про систему. Лично для работы и для рекомендаций студентам я всегда смотрю на наличие определённых цветов. Обязательно должен быть кадмий красный светлый, ультрамарин, жёлтый средний, возможно, оксид хрома. И, что критично, — хороший титановый белила в достаточном объёме. Видел много наборов, где белил — крошечный тюбик, а ярких цветов — избыток. Это сразу выдаёт ориентацию на любительский рынок: новичок быстро израсходует белый и останется с кучей чистых, не смешиваемых в пастельных тонах цветов.

Здесь стоит отметить подход некоторых производителей, которые понимают логику работы. Например, на сайте ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы (https://www.folcai.ru) в ассортименте есть не только кисти и холсты, но и краски. И что интересно — они, как производитель, работающий напрямую с художниками разных уровней, часто комплектуют наборы с учётом реальных пропорций расхода. В их наборах для студентов акрила белого, как правило, больше. Это маленькая, но важная деталь, которая говорит о понимании процесса, а не просто о желании продать коробку с красивой картинкой.

Проблема многих дешёвых наборов — это именно дисбаланс. Купил такой лет пять назад, кажется, польский. Яркая упаковка, 18 цветов. А внутри — все цвета обладали странной, излишне пастозной, почти резиновой консистенцией, плохо разводились водой и после высыхания давали неравномерную, матово-пластиковую плёнку. Светостойкость была ужасная, особенно у ?изумрудного? оттенка — через полгода картина просто выцвела на солнце. С тех пор всегда советую смотреть не на коробку, а на код пигмента на тюбике. Если его нет — это первый тревожный звоночек.

Консистенция и время работы: тонкости, о которых не пишут

Акрил — материал быстросохнущий, это и плюс, и огромный минус. В наборах это особенно чувствуется. Профессиональные краски часто имеют более стабильную консистенцию и чуть замедленное время высыхания, что позволяет работать ?по-мокрому?. В дешёвых же наборах краска может схватываться прямо на палитре за считанные минуты, особенно в тонком слое. Это не проблема техники, это проблема состава — слишком много наполнителей и стабилизаторов.

Работая с разными брендами, заметил, что краски из наборов для начинающих от крупных европейских брендов или от таких специализированных поставщиков, как ООО Чжэньцзян Фуцай, который поставляет материалы по всему миру, часто ведут себя предсказуемее. Их фабрики, как указано в описании компании, находятся в Цзянсу — регионе с давними традициями в производстве художественных материалов. Это не гарантия, но фактор. Их продукция для студентов, судя по отзывам коллег из художественных училищ, часто балансирует между ценой и приемлемым временем работы с краской.

Один практический совет, который всегда даю: при покупке набора сразу проверьте, как краска ложится на грунтованный холст. Не на бумагу, а именно на холст. Многие акриловые краски в наборах рассчитаны на бумагу и на холсте просто ?проваливаются?, требуя второго, а то и третьего слоя. Это увеличивает расход и убивает фактуру. Хорошая краска, даже студенческая, должна перекрывать грунт за один-два уверенных мазка. Кстати, грунтованные холсты — это как раз вторая специализация Фуцай, и логично, что их краски должны с ними хорошо работать. Это тот самый синергетический эффект, который ищут профессионалы.

Упаковка и сохранность: мелочи, которые решают

Коробка — это не просто упаковка, это первое, с чем сталкивается художник. Картонные наборы с пластиковыми ячейками — это катастрофа. Краски в них быстро высыхают, даже если тюбики закрыты, потому что картон вытягивает влагу из воздуха. Лучший вариант — пластиковая палитра-коробка с герметичной крышкой. Она служит и для хранения, и как палитра. Но такое встречается редко, в основном в дорогих наборах.

Видел, как некоторые преподаватели сразу переводят краски из наборов в специальные герметичные контейнеры. Это правильно, но это лишняя работа и затраты. Производитель должен думать об этом заранее. На том же folcai.ru в описаниях наборов иногда акцентируют внимание на упаковке, которая предотвращает высыхание. Для российского климата с его перепадами влажности это не мелочь, а необходимость. Заказывали как-то партию наборов для студии — пришли в плотных полиэтиленовых пакетах внутри коробки, и краски пережили и транспортировку, и несколько месяцев хранения до начала курсов.

Ещё один момент — крышечки тюбиков. Они должны закрываться с чётким щелчком. В дешёвых наборах резьба часто сбивается, крышечка перекашивается, и тюбик засыхает за неделю. Потерял так несколько вполне хороших цветов из одного набора — злился не на себя, а на производителя, который сэкономил копейку на пластике. После этого всегда проверяю тюбики в магазине, если есть возможность.

Цветовая палитра и смешивание: профессиональный взгляд

Состав цветов в наборе — это философия. Есть наборы, где сделана ставка на готовые оттенки: ?цвет морской волны?, ?охра светлая?, ?пурпурный?. Для новичка это ловушка. Он перестаёт учиться смешивать цвета, а значит, не понимает колористику. Гораздо ценнее набор, где есть чистые первичные цвета и несколько земляных — умбра, сиена. Из них можно получить практически всё.

Компания ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы, позиционируя себя как поставщика для студентов и профессионалов, логично предлагает именно такие, системные наборы. В их ассортименте, судя по сайту, есть базовые наборы из 6 и 12 цветов, где как раз сделан упор на основные пигменты. Это разумно. Художник, будь то начинающий или уже опытный, должен сам создавать цвет, а не выбирать его из готового каталога. Это основа обучения.

Проводил эксперимент: давал двум группам студентов разные наборы — один с множеством готовых оттенков, другой с базовой палитрой. Через месяц работы группа с базовой палитрой гораздо увереннее справлялась с постановками на цветовое решение, их работы были колористически более цельными. Те же, кто пользовался готовыми оттенками, часто ?зависали? на этапе подбора, их смеси были грязными. Вывод прост: набор художественных акриловых красок должен быть инструментом для обучения, а не костылём.

Цена и целевая аудитория: где проходит граница

Часто спрашивают: какой набор купить для начала? Всё упирается в цель. Если это ребёнок или человек, который просто хочет попробовать, подойдёт самый простой и недорогой набор. Но если речь идёт о студенте художественного вуза или серьёзном любителе, экономить — себе дороже. Плохие краски отобьют всё желание заниматься, потому что результат будет непредсказуемым.

Производители вроде Фуцай, которые работают на глобальный рынок (Европа, Америка, Азия), хорошо чувствуют эту градацию. Их продукция, как заявлено, сохраняет доступную цену, но при этом ориентирована на разные уровни. Это важный баланс. Доступная цена — не значит ?самый дешёвый на полке?. Это значит оптимальное соотношение для своей категории. Студенческий набор не будет иметь пигментов класса ?экстра?, но и не будет состоять из одной химии.

В итоге, выбирая набор художественных акриловых красок, нужно задавать себе вопросы. Для чего он? Насколько важен долгосрочный результат (та самая светостойкость)? Готов ли я докупать краски отдельно, если в наборе не хватает ключевых цветов? Ответы на эти вопросы придут только с опытом, иногда горьким. Мой первый профессиональный набор я купил уже после того, как выбросил три дешёвых коробки. Жаль потраченного времени, но этот урок был бесценен. Теперь я смотрю на набор не как на красивую коробку, а как на набор инструментов. И главный критерий — будут ли эти инструменты послушными в руках.