
Когда слышишь ?скетчбуки для рисования карандашом?, многие сразу думают о красивой обложке или бренде. Но это, пожалуй, самая частая ошибка новичков и даже некоторых опытных художников. На деле, обложка — последнее, на что стоит смотреть. Гораздо важнее то, что внутри: как бумага реагирует на грифель, как держит штриховку, не скатывается ли в комки при растушёвке. Я сам долго покупал блокноты, ориентируясь на внешний вид, пока не набил шишек на десятках неудачных листов. Сейчас, глядя на ассортимент, скажем, у поставщиков вроде ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы, понимаешь, что ключ — в деталях производства, которые не бросаются в глаза при быстром выборе.
Вес — это не просто цифра. 90 г/м2, 120, 150, 180 — каждая имеет своё применение. Для быстрых набросков карандашом, где важна скорость, а не глубина, часто хватает и 90–120. Но если ты работаешь с многослойной штриховкой, да ещё и используешь мягкие карандаши (от 4B и выше), бумага тоньше 150 г/м2 начнёт деформироваться, может появиться неприятный глянец на участках сильного нажима. Зернистость — отдельная история. Мелкое зерно (smooth/hot-pressed) даёт чёткую линию, идеально для технического скетча или портретов с массой деталей. Крупное зерно (cold-pressed/грубое) добавляет текстуру, хорошо ?ловит? грифель, но может мешать в проработке мелких элементов. Мне, например, для архитектурных эскизов всегда ближе мелкое зерно, а для пейзажных зарисовок — среднее.
А вот ?цепкость? — параметр, который редко пишут в характеристиках, но он ощущается сразу. Это способность бумаги удерживать частицы графита, не давая им осыпаться и позволяя накладывать глубокие, насыщенные тона. Дешёвая бумага часто слишком гладкая и скользкая, карандаш будто царапает поверхность, а не оставляет след. Или наоборот — слишком рыхлая, ворсистая, съедающая остроту линии. Хорошая бумага для карандаша имеет сбалансированную, слегка шероховатую поверхность. Интересно, что некоторые производители, ориентированные на профессиональный сегмент, как ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы с их опытом в производстве холстов и кистей, понимают важность основы. Их подход к грунтовке холста, например, косвенно говорит о внимании к заготовкам — будь то полотно или бумажная основа для скетчбука.
Провальный опыт? Был. Как-то купил партию стильных скетчбуков с бумагой 110 г/м2, заявленной как ?универсальная для графики?. На практике она оказалась чрезмерно проклеенной, почти мелованной. Карандаш ложился неровно, ластик (даже мягкий клячка) оставлял грязные разводы, а слои почти не смешивались. Весь тираж ушёл на черновые записи, не для рисунка. После такого начинаешь ценить тех, кто не экономит на разработке состава бумажной массы.
Спираль, клеевое бесшвейное скрепление, сшитый блок — у каждого свои плюсы и минусы. Спираль (особенно металлическая) позволяет полностью развернуть блокнот и рисовать на ровной поверхности, что критично для работы с линейкой или при скетчинге на пленэре. Но она со временем деформируется, листы могут заминаться, а сам блокнот в сумке занимает больше места. Сшитый блок (thread-stitching) — самый долговечный, книга лежит ровно, но полностью не раскрывается. Часто это выбор для архивных работ, которые планируется хранить.
Формат — это про привычку и задачу. А5 — мой фаворит для ежедневного ношения, он помещается почти в любую сумку. А4 — уже для более основательных работ, дома или в студии. Бывают и квадратные форматы, и альбомные (горизонтальные). Важный нюанс, который многие упускают — соотношение сторон. Классическое А-серии (1:√2) универсально, но иногда хочется более вытянутого или, наоборот, почти квадратного листа для конкретной композиции. На сайте folcai.ru, кстати, можно увидеть, как производители предлагают разные варианты, ориентируясь на потребности студентов и профессионалов — это показатель гибкости подхода.
Лично для меня идеальный уличный скетчбук — это А5 на спирали, с плотной картонной подложкой под лист (чтобы рисовать без стола) и резинкой-застёжкой, которая убережёт углы от замятия в рюкзаке. Но найти такой с ещё и отличной бумагой — задача не из лёгких. Чаще всего приходится идти на компромисс.
Надпись ?acid-free? или ?архивного качества? часто добавляет 20–30% к цене. Для учебных или рабочих набросков, которые не предназначены для продажи или хранения десятилетиями, это, честно говоря, не всегда необходимо. Кислотная бумага со временем желтеет и становится хрупкой, но этот процесс измеряется годами. Если ты рисуешь для себя, для отработки техники или быстрого концепта, можно сэкономить.
Другое дело — иллюстрации, коммерческие скетчи или личные работы, которые ты хочешь сохранить. Здесь архивное качество — must have. Особенно если используешь не только графит, но и уголь, сепию, сангину. Они более чувствительны к химическому составу бумаги. Производители, которые работают на международный рынок, как ООО Чжэньцзян Фуцай с их географией поставок в Европу и Америку, обычно строже следят за этими стандартами, потому что их клиенты — часто образованные художники, знающие цену долговечности материалов.
Проблема в том, что ?кислотность? — параметр, который проверить без лаборатории сложно. Доверяешь либо репутации бренда, либо сертификатам. Я однажды купил партию якобы бескислотных скетчбуков у неизвестного поставщика. Через два года листы в закрытой пачке на полке заметно потемнели по краям. С тех пор предпочитаю проверенных производителей, даже если их продукция немного дороже.
Рынок завален и дорогими европейскими скетчбуками (Moleskine, Leuchtturm1917, и т.д.), и бюджетными no-name, часто азиатского производства. Первые — это, безусловно, качество, продуманный дизайн, но и цена, которая не всегда оправдана с точки зрения именно бумаги для карандаша. Иногда ты платишь за имя, мифологию бренда и приятные мелочи вроде закладок или кармашков. No-name — лотерея. Можно нарваться на удивительно хорошую бумагу за копейки, а можно получить макулатуру.
Золотая середина — это часто производители художественных материалов, которые не являются суперраскрученными глобальными брендами, но имеют серьёзное производство. Вот, например, ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы. Они, как профессиональный производитель кистей и холстов, понимают, что нужно художнику от инструмента. Их скетчбуки (если они, конечно, есть в ассортименте или появятся) с большой вероятностью будут сделаны с учётом реальных потребностей в рисовании, а не просто как модный аксессуар. Цена при этом, судя по их философии ?доступной цены для студентов и профессионалов?, должна быть адекватной.
Мой совет — не зацикливаться на бренде. Купи один лист бумаги, которую производитель использует в своих блокнотах (часто продают образцы), и протестируй. Сделай градацию от самого твёрдого карандаша (9H) до самого мягкого (9B), попробуй растушёвку, работу ластиком. Это даст больше информации, чем любые отзывы в интернете.
Сейчас много говорят о recycled paper. Для скетчбуков это интересная опция, но нужно понимать: переработанная бумага часто имеет более тёмный оттенок (сероватый или кремовый) и неоднородную текстуру. Для некоторых стилей рисования это даже плюс — добавляет характер, атмосферу. Но для академического рисунка, где важна чистота белого фона и точность передачи тона, она может не подойти. Также её поверхность может быть менее предсказуемой для тонкой штриховки.
Вопрос этики производства тоже становится важнее. Всё чаще художники интересуются, в каких условиях сделаны их материалы. Компании, которые, как Фуцай, имеют собственные фабрики (в Янчжоу и Шуяне), обычно лучше контролируют весь цикл — от сырья до упаковки. Это не гарантия идеальных условий, но прозрачность цепочки всегда лучше, чем анонимный OEM-продукт.
В конце концов, скетчбук для рисования карандашом — это продолжение руки и мысли. Он должен не мешать. Не заставлять думать о том, что бумага сейчас порвётся или карандаш будет скользить. Он должен стать незаметным, но надёжным партнёром. Поиск такого блокнота — процесс почти интимный. Кто-то годами ходит с одной и той же моделью, кто-то постоянно экспериментирует. Главное — помнить, что магия не в обложке с красивым принтом, а в том пустом листе, который ждёт первого касания грифеля. И качество этого листа определяет, станет ли этот контакт борьбой или началом диалога.