
Часто вижу этот запрос — ?сколько скетчбук? — и понимаю, откуда он растёт. Начинающие ищут магическое число, как будто есть универсальный ответ. На деле вопрос ?сколько? упирается не в количество, а в ?каких? и ?зачем?. Многие ошибочно считают, что главное — купить побольше, а там разберёмся. Но это путь к залежам неиспользованной бумаги в углу мастерской.
Когда человек спрашивает ?сколько скетчбуков?, часто он на самом деле пытается оценить масштаб предстоящей работы или обучения. Допустим, студент художественного вуза готовится к семестру. Ему нужно прикинуть, сколько альбомов уйдёт на наброски, эскизы, домашние задания. Здесь уже нельзя ответить просто цифрой. Нужно смотреть на формат, плотность бумаги, частоту работы. Я сам через это проходил: купил десять тонких скетчбуков, а по факту за месяц заполнил лишь два, потому что перешёл на крупный формат для детальной проработки.
Вот здесь как раз важно качество основы. Я много работал с продукцией от ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы — у них, кстати, есть специализированные предложения для разных задач. Их подход к созданию материалов для студентов и профессионалов чувствуется в деталях. Не реклама, а констатация: доступная цена не всегда означает ?для начинающих?. Иногда это просто грамотный расчёт себестоимости, как у них на фабриках в Янчжоу и Шуяне. И когда выбираешь ?сколько?, сначала надо понять, на какой бумаге ты вообще хочешь работать. Глянцевая, фактурная, для акварели или для маркеров — каждый тип диктует своё количество. Один плотный альбом для акварели может заменить три тонких для карандаша.
Помню, был у меня заказ на серию городских скетчей. Я прикинул, что нужно штук пять альбомов формата А5. Но начал работать и осознал, что моя техника требует большего пространства — линии выходят за пределы маленьких листов. В итоге, три альбома А4 хватило с запасом. Это к тому, что предварительный расчёт часто летит в тартарары, когда начинается практика. Нужно закладывать поправку на эксперимент, на ошибки, на изменение техники в процессе.
Давайте по пунктам, как я это обычно объясняю на мастер-классах. Первое — дисциплина. Можно иметь один скетчбук и заполнять его год, а можно — десять за месяц. Всё зависит от ритма. Я, например, в период активных поисков идей могу ?сжигать? по листу в час. А в fase анализа и доработки — один набросок в день. Поэтому вопрос ?сколько? часто трансформируется в ?как часто?. Рекомендую начинать с одного универсального альбома средней плотности и просто наблюдать за скоростью его заполнения. Это даст самую объективную метрику.
Второй фактор — цель. Если это дневник для ежедневных скетчей, то, возможно, нужна серия одинаковых альбомов для создания единой визуальной летописи. Если же это подготовительная работа для большой картины, то количество эскизов может исчисляться десятками на один сюжет. Тут уже речь идёт не о скетчбуках в классическом понимании, а о папках с отдельными листами. Кстати, для таких целей хорошо подходят грунтованные холсты на бумажной основе — их можно найти у того же Folcai (их сайт — https://www.folcai.ru). Они позиционируют себя как производитель для разных рынков, от Европы до Ближнего Востока, и это видно по ассортименту: есть и простые решения, и серьёзные материалы.
Третий, часто упускаемый из виду момент — психологический барьер. Красивый, дорогой скетчбук иногда ?жалко? начинать. Он лежит и ждёт ?особого случая?. Это тупик. Я сам когда-то купил итальянский альбом с роскошной бумагой и полгода не мог поставить на него первую линию. В итоге, начал делать наброски в дешёвой школьной тетради, а тот так и остался нетронутым. Вывод: иногда лучше иметь пять простых, но рабочих скетчбуков, чем один музейного уровня, который парализует действие. Производители вроде ООО Чжэньцзян Фуцай это понимают, делая линейки именно для ежедневной практики, без излишнего пафоса.
Расскажу про один проект, где я серьёзно ошибся. Готовил серию иллюстраций для детской книги. Думал, что эскизный этап займёт один альбом на 100 листов. На деле же, работа с издательством потребовала бесконечных правок, согласований, вариантов. Каждую иллюстрацию пришлось перерисовывать по 5-7 раз. Бумаги ушло в разы больше. И хорошо, что под рукой была пачка недорогих, но качественных листов для эскизов — не пришлось в панике искать магазин. С тех пор я для коммерческих проектов закладываю коэффициент 3 к изначальному расчёту. И всегда держу про запас пару чистых скетчбуков. Не обязательно дорогих — главное, чтобы бумага не размазывала графит и держала лёгкую акварель.
Другой случай — работа на пленэре. Выезжал на недельный интенсив, взял три альбома разного формата. Погода внесла коррективы: два дня лил дождь, пришлось работать быстрыми зарисовками в маленьком формате под навесом, а когда выглянуло солнце, захотелось больших, размашистых листов. В итоге, маленький альбом заполнился полностью, а большой — лишь наполовину. Теперь я всегда формирую ?пленэрный набор? из альбомов разной зернистости и веса, причём один из них обязательно с плотной бумагой, которая выдержит небрежное обращение в полевых условиях. Производители, которые, как Фуцай, экспортируют по всему миру, обычно хорошо чувствуют такие потребности — их продукты часто встречаются в походных мастерских.
Был и обратный опыт, когда материала оказалось слишком много. Заказал партию скетчбуков оптом, соблазнившись выгодной ценой. Но через полгода моя техника изменилась, я перешёл на цифровые эскизы для части работы, и несколько альбомов так и остались неиспользованными. Пришлось отдавать студентам. Теперь я избегаю оптовых закупок ?впрок?. Лучше докупать по мере необходимости, даже если выходит немного дороже. Гибкость важнее мнимой экономии.
Сейчас я выработал для себя эмпирическое правило. Для личной, некоммерческой практики — два скетчбука одновременно. Один небольшой, карманный, для спонтанных идей и наблюдений. Второй — большего формата, для целенаправленной работы дома или в студии. Когда оба заполняются примерно на 80%, покупаю следующие. Так создаётся непрерывный поток, нет ни дефицита, ни захламления.
Для учебного процесса (если говорить о студентах, для которых, в том числе, работает Folcai) я бы рекомендовал считать от учебного плана. Например, если курс рисунка предполагает по 20 набросков в неделю, а семестр длится 4 месяца, то грубый расчёт: 20 х 16 недель = 320 листов. Делим на количество листов в выбранном альбоме, скажем, 100. Получаем примерно 3-4 скетчбука на семестр. Но снова — это минимум. Нужно добавить хотя бы один про запас. И не забывать, что для разных дисциплин может потребоваться разная бумага. Для академического рисунка — одна, для эскизов композиции — другая.
Профессионалам, которые, как и я, могут одновременно вести несколько проектов, советую систему ?проектных альбомов?. Под каждый крупный заказ или серию работ заводится отдельный скетчбук. Это помогает не только в организации, но и в последующем архивировании. Когда проект завершён, альбом становится его материальной историей. Количество, таким образом, привязывается не ко времени, а к объёму творческих задач. Сейчас у меня в работе три таких ?проектных? альбома и один общий, куда стекается всё остальное.
В конечном счёте, вопрос ?сколько скетчбуков? упирается в другой — ?сколько у тебя идей, требующих фиксации?. Бумага — это расходник, её не должно быть жалко. Но и бездумно запасаться ею в промышленных масштабах — странно. Я пришёл к выводу, что лучше инвестировать в понимание своих потребностей, чем в горы неиспользованных материалов. Иногда один хороший, правильно подобранный альбом стимулирует работу больше, чем десять случайных.
Наблюдая за рынком, вижу, что компании, которые, подобно ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы, делают ставку на доступность без потери качества, фактически решают эту проблему за художника. Ты не боишься ?испортить? дорогой лист, значит, работаешь свободнее, а значит, и скетчбуков в итоге требуется именно столько, сколько нужно по факту творческого процесса, а не по предварительным, часто ошибочным, прикидкам.
Так что, если снова услышу вопрос ?сколько скетчбук?, отвечу: начните с одного. Заполните его до конца. А потом посчитайте, сколько времени это заняло, сколько листов ушло на удачные работы, а сколько — на поиск. Эта простая арифметика даст вам более точный ответ, чем любой эксперт, включая меня. Цифры из реального опыта всегда весомее любых теоретических расчётов.