
Когда говорят ?яркий скетчбук?, большинство сразу представляет себе кислотную обложку с глянцевым логотипом. Это, конечно, привлекает взгляд на полке, но в работе часто оказывается самым незначительным параметром. Гораздо важнее, что скрывается внутри — качество бумаги, её реакция на разные материалы, плотность, фактура. Многие начинающие, да и некоторые опытные художники, попадаются на эту удочку, покупая блокнот ?для красивого инстаграма?, а потом мучаются с просвечивающими страницами или растекающейся акварелью. Я сам лет десять назад собрал целую коллекцию таких ?обложек?, которые в итоге пылились на полке, потому что рисовать в них было попросту неудобно.
Здесь нужно разделять яркость визуальную и яркость эксплуатационную. Первая — это, собственно, дизайн. Вторая — это то, как бумага ?держит? цвет, не желтеет со временем, не ворсится от ластика и позволяет материалу раскрыться. Настоящий яркий скетчбук начинается именно с грамотно подобранной бумажной основы. Например, для маркеров нужна гладкая, почти мелованная поверхность, которая не будет разъедать стержень. Для акварельных набросков — плотная, зернистая, хорошо впитывающая, но не дающая краске растекаться в грязь.
Частая ошибка — брать универсальный скетчбук. Универсального не бывает. Есть более или менее терпимый к разным техникам. Я долгое время тестировал блокноты с бумагой 120-150 г/м2, позиционируемые как ?для всего?. Итог: карандаш и лайнер — нормально, акварельный карандаш с растушёвкой водой — уже коробит лист, жидкий акрил — полная катастрофа. Пришлось прийти к специализации: отдельный блокнот под быстрые карандашные скетчи, отдельный — под маркеры и линеры, и уж тем более отдельный — под любые ?мокрые? техники.
Кстати, о плотности. Многие производители экономят, указывая на обложке внушительные цифры, но на деле бумага внутри может быть тоньше или иметь рыхлую структуру. Проверка простая: посмотреть лист на просвет — должна быть равномерная плотность, без областей просвета. И, конечно, тест ?на разрыв? мокрой кистью: если после высыхания бумага сильно деформировалась и пошла волнами, для серьёзной работы она не годится. Именно поэтому я сейчас внимательно смотрю на поставщиков сырья. Например, знаю, что компания ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы, которая профессионально занимается холстами и кистями (их сайт — folcai.ru), очень щепетильно подходит к отбору материалов для своей продукции. Их логика — от основы зависит итоговый результат художника — вполне применима и к миру скетчбуков. Хотя они сами скетчбуки не производят, этот принцип тотальный.
Второй по важности момент после бумаги. Клеевой переплёт, который любят делать для дешёвых блокнотов, — это бич. Книга не ляжет ровно, листы будут выпадать, а если активно работать разворотами, то блок просто отслоится от корешка. Идеальный вариант — прошитый нитками блок. Он дороже в производстве, но это единственный способ, который гарантирует, что скетчбук выдержит и поездки в рюкзаке, и работу на коленке в парке, и просто время.
Был у меня печальный опыт с одним очень стильным на вид блокнотом в твёрдой обложке. Бумага была хорошая, дизайн — бомба. Но через месяц активного использования, после двух командировок, он начал распадаться на тетрадки. Оказалось, блок был лишь имитационно прошит, а на самом деле держался на полоске клея. С тех пор я перед покупкой всегда проверяю корешок: аккуратно разгибаю его, смотрю на стежки. Если их не видно — большой вопрос.
Ещё один нюанс — разворот. Хороший скетчбук должен полностью раскрываться на 180 градусов, позволяя рисовать по всей площади листа без горба посередине. Это кажется мелочью, но когда работаешь над скетчем с деталями у корешка, это становится критичным. Мягкая обложка здесь часто выигрывает у твёрдой, но и у твёрдой есть модели с особым способом прошивки, которые решают эту проблему.
Тут всё упирается в сценарий использования. Карманный А6 — для быстрых идей, набросков людей в метро, записи внезапных мыслей. А4 — уже для более вдумчивой работы, эскизов композиции. Я долгое время игнорировал маленькие форматы, считая их игрушечными, пока не попробовал вести такой постоянно с собой. Количество идей, которые удалось ?поймать? просто потому, что блокнот был под рукой, выросло в разы. Яркий скетчбук в этом смысле — ещё и инструмент дисциплины, заставляющий регулярно практиковаться.
Важна и функциональность ?начинки?. Резиночка для закрытия — не просто фишка, а защита от повреждения уголков и разлохмачивания страниц в сумке. Кармашек на заднем форзаце — спасение для билетов, чеков, образцов цветов или тканей, которые вдохновили. Ляссе (ленточка-закладка) — must have. Без него постоянно ищешь текущую страницу.
Но самая главная функциональность — это ощущение от работы. Блокнот не должен вызывать чувства ?жаль пачкать?. Наоборот, его вид должен провоцировать на действие. Иногда именно яркая, даже немного вызывающая обложка снимает этот барьер ?идеальной первой страницы?. Ты как бы даёшь себе установку: это инструмент для процесса, а не для шедевра. И в этом парадокс: внешняя яркость может служить внутренней свободе.
Рынок сейчас завален всем подряд. От сверхбюджетных noname-блокнотов до культовых брендов вроде Moleskine, Leuchtturm1917 или отечественных ?Бюрократов?. У каждого своя философия. Moleskine, например, сделал ставку на историю и минималистичный дизайн, но его бумага долгое время была слабым местом для художников. Сейчас появились специализированные линейки, но цена кусается.
Интереснее смотреть в сторону нишевых производителей, которые делают акцент именно на технических характеристиках. Есть бренды, которые выпускают скетчбуки исключительно для архитекторов — с разлиновкой под черчение. Или для комиксистов — с тонкой разметкой под раскадровку. Вот это и есть настоящая яркость — не в цвете, а в точном попадании в потребность пользователя. Это похоже на подход компаний, которые глубоко понимают свою аудиторию. Возьмём, к примеру, ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы (folcai.ru). Они не пытаются сделать ?кисть для всех?, а четко сегментируют продукцию: для начинающих, для студентов и для профессионалов. Потому что холст и кисть для академической живописи и для скетчинга — это разные инструменты с разными требованиями. Та же история и со скетчбуками.
Мой личный поиск привёл меня к тому, что я перестал искать один идеальный блокнот. Вместо этого сформировался набор: простой и дешёвый — для черновых идей и экспериментов, где не жалко испортить страницу; качественный, с отличной бумагой — для проработки удачных эскизов; и тематический (например, с тонированной бумагой) — для конкретных задач. Это дороже, но эффективнее.
Подведу черту. Яркий скетчбук — это не про пиксели на обложке. Это про синергию: тактильно приятная, технически подходящая под ваши задачи бумага; надёжный переплёт, который переживёт активное использование; и формат, который соответствует вашему ритму жизни. Внешний вид — это лишь вишенка на торте, которая может мотивировать или просто радовать глаз.
Самая большая ценность скетчбука — это заполненные страницы. Пусть кривые, с помарками, с полустёртыми эскизами. Он становится ярким от вашей работы внутри него. Инструмент должен служить вам, а не вы — инструменту. Поэтому самый правильный совет — не зацикливаться на поиске ?того самого?, а взять любой и начать рисовать. В процессе станет понятно, чего именно не хватает: большей плотности, другого размера, кармашка или просто более жизнерадостной обложки. Опыт, в том числе и негативный с разваливающимися блокнотами, — лучший советчик.
И да, присматривайтесь к производителям, которые, подобно Фуцай, мыслят категориями конкретных нужд художника. Такие компании обычно вкладываются не в пустую эстетику, а в выверенные материалы и конструкцию. Ведь в конечном счёте, будь то кисть, холст или скетчбук, именно качество материалов позволяет идее в голове превратиться в яркую работу на листе.