
Когда видишь ?скетчбук для акварели 20 листов?, первая мысль — ну, блокнот, двадцать листов, что тут сложного? Многие, особенно начинающие, гонятся за количеством страниц или яркой обложкой, совершенно упуская из виду, что ключевое здесь — именно ?для акварели?. И вот тут начинается самое интересное, а часто и разочарование. Потому что двадцать листов — это не просто двадцать шансов что-то испортить. Это двадцать встреч с бумагой, чьи свойства определят, будет ли работа в радость или в мучение. Я сам через это проходил, покупая дешёвые альбомы с маркировкой ?акварель?, которые потом пучились волдырями даже от лёгкой смывки. Сейчас, глядя на продукцию, которая идёт на экспорт, например, от таких производителей, как ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы, понимаешь разницу сразу. У них в ассортименте есть грунтованные холсты — это их профиль, а значит, и к бумаге в скетчбуках подход с пониманием основ.
Не 10, не 50, а именно 20. Для скетчбука, который таскаешь с собой, это золотая середина. Десять — маловато, только разбежишься, а он уже закончился. Пятьдесят — тяжеловат и психологически давит: столько чистых листов, жалко начинать, тянет к перфекционизму, что убивает саму идею скетча. Двадцать — это как раз тот объём, который позволяет и экспериментировать, и не корить себя за испорченную страницу. Это рабочий инструмент, а не парадный альбом.
Но тут есть нюанс, о котором мало кто говорит. Эти 20 листов должны быть сшиты так, чтобы блокнот хорошо раскрывался и лежал плоско. Ничего не бесит так, как необходимость прижимать корешком разворота тяжёлым стаканом, чтобы написать заливкой по центру. У некоторых производителей, которые работают на серьёзный рынок, этот момент продуман. Видел как-раз скетчбуки от Folcai (это их бренд, сайт https://www.folcai.ru), так там прошивка и проклейка корешка сделаны так, что листы действительно ложатся ровно. Мелочь? Для акварелиста в полевых условиях — нет.
И ещё по формату. Часто эти 20 листов идут в размере А5 или около того. А5 — это мобильность. Помещается в большинство рюкзаков и даже в крупные карманы куртки. Но если бумага плотная, настоящая акварельная (от 200 г/м2), то даже такой блокнот приобретает солидный вес. Поэтому иногда производители идут на компромисс с плотностью, что, конечно, сказывается на поведении воды. Нужно смотреть в каждом случае отдельно.
Вот мы и подошли к главному. Надпись ?для акварели? обязывает. Бумага должна быть не просто плотной, а именно составленной для водных техник. Хлопок или целлюлоза, зерно (торшон), плотность — от этого зависит всё. Мой личный провал: купил как-то красивый блокнот, 20 листов, на обложке — кисть и палитра. Начал писать — бумага моментально ворсилась, краска ложилась грязно, а после высыхания цвет потускнел на 30%, как будто его впитала промокашка. Это была просто плотная офсетная бумага под маской акварельной.
Теперь всегда смотрю на состав. Хлопок — идеал, но для скетчбука, особенно бюджетного, это редкость. Хорошая целлюлоза с проклейкой — уже отлично. Проклейка — это то, что позволяет бумаге не сразу впитывать воду как губка, а давать краске немного ?поплавать?, смешаться. Это та самая магия акварельных заливок. У производителей, которые, как ООО Чжэньцзян Фуцай, специализируются на материалах для художников, обычно нет проблем с пониманием этой технологии. Их ниша — это снабжение как начинающих, так и профессионалов, а значит, баланс цены и качества они чувствуют хорошо.
Плотность. Для скетчей с лёгкими заливками может хватить и 200 г/м2. Но если любишь многослойность, смывки, то ищешь 250-300 г/м2. В 20-листовом скетчбуке такая бумага делает его почти монументальным. Но опять же, это вопрос цели. Для быстрых набросков на пленэре, где не планируешь делать больше двух-трёх слоёв, 200 г/м2 — оптимально. Главное, чтобы она не коробилась волнами после первого же касания мокрой кистью.
Обложка скетчбука — это его броня. Часто делают из плотного картона, иногда с ламинацией или тканевой оклейкой. Ламинированная — хорошо отталкивает брызги дождя или кофе, но на ощупь холодная и скользкая. Тканевая или бумажная — приятнее, но уязвимее. Я предпочитаю что-то среднее: прочный, слегка фактурный картон, который уже через неделю ношения в рюкзаке приобретает характерный ?потрёпанный? вид, но не разваливается.
Переплёт. Клеевой (perfect binding) — самый распространённый для недорогих моделей. Риск в том, что при активном использовании листы могут начать выпадать. Особенно если часто отрываешь листы. Прошитый блок — надёжнее, но и дороже. Интересное решение — пружина (спираль). Она позволяет полностью развернуть блокнот в плоскость, но страдает эстетика, да и пружина может цепляться за всё в сумке. Для студийной работы — возможно, для постоянного ношения — не очень.
Здесь, кстати, видна разница в подходе производителей. Кто-то делает ставку на минимальную цену и клеевой переплёт. Те, кто ориентируется на студентов художественных вузов и профессионалов, как заявлено в описании Folcai, часто предлагают более прочные варианты. Студенту скетчбук должен отслужить весь семестр, а не развалиться после первого же задания по скетчингу.
Расскажу про один конкретный случай. Как-то мне понадобился недорогой, но добротный скетчбук для акварели 20 листов для серии быстрых архитектурных зарисовок. Выбор пал на один из тех, что поставляются в Европу от китайских производителей художественных материалов. Бумага 200 г/м2, зерно fine, обложка твёрдая. Первые несколько листов — восторг. Бумага хорошо держала воду, давала красивые градиенты. Но на пятом листе я решил использовать маскирующую жидкость. И вот тут — облом. Когда я стал её стирать, верхний слой бумаги местами содрался, оставив рыхлые, повреждённые участки. Проклейка оказалась поверхностной и нестойкой к механическому воздействию.
Это типичная проблема бюджетных линеек. Бумага оптимизирована под ?классическое? использование, а все дополнительные техники — маскировка, скребение, многослойные смывки — могут её убить. После этого я стал тестировать новые скетчбуки не с пейзажа, а с какого-нибудь агрессивного приёма. Если выдерживает — значит, бумага качественная.
И ещё один момент — цветовой фон. Часто в такие блокнóты добавляют тонированные листы, кремовые или светло-серые. Для скетчей это может быть интересным ходом, но для акварели — сомнительно. Акварель — прозрачная краска, и её чистота сильно зависит от белизны бумаги. Тонированный лист неизбежно исказит цвет. Поэтому в настоящем акварельном скетчбуке все 20 листов должны быть белыми, без каких-либо оттенков. Это профессиональный пунктик.
Рынок завален предложениями. Как не потеряться? Первое — перестать смотреть только на ценник и картинку. Нужно читать спецификацию: состав бумаги, плотность, проклейка, кислотность (должна быть бескислотной, чтобы работа не желтела со временем). Второе — искать отзывы именно от акварелистов, а не от тех, кто рисует в них линерами или карандашами. Поведение бумаги под карандашом и под мокрой кистью — это две большие разницы.
Производители, которые работают на глобальный рынок, как ООО Чжэньцзян Фуцай Художественные Материалы (их география — Европа, Америка, Азия), обычно чётко указывают эти параметры. Им важно, чтобы продукция соответствовала ожиданиям разных групп клиентов, от начинающих до профессиональных живописцев. Для новичка, возможно, важнее доступная цена и возможность без страха испортить лист. Для профессионала — стабильность качества в каждой партии и предсказуемое поведение бумаги. Хороший производитель старается охватить и тех, и других, предлагая разные линейки.
И последнее — не бойтесь покупать скетчбуки пачками, если нашли ?свою? бумагу. Ничто так не тормозит рабочий процесс, как необходимость снова искать идеальный вариант, когда старый закончился. 20 листов — это примерно 15-18 законченных работ (парочку всегда жалко). И когда ты знаешь, как поведёт себя следующий чистый лист, ты раскрепощаешься и работаешь на результат, а не на борьбу с материалом. В этом, пожалуй, и есть главный смысл хорошего скетчбука для акварели — стать невидимым помощником, который просто позволяет тебе рисовать.